Tim Burton – konstnären – visas nu

Direktör Tim Burton har blivit ett hushållsnamn tack vare hans starkt stiliserade och enormt populära filmer som “Batman” och “Beetlejuice”. Medan fans kan säga att hans filmer är konstverk, kan få förvänta sig att Burtons bilder visas tillsammans med Monets “Water Lilies “och Van Goghs” Starry Night. “Men från och med nu till april gör Museum of Modern Art i New York just det med en stor karriär retrospektiv av Burtons konst och filmer.

På displayen finns mer än 700 stycken – målningar, skisser och skulpturer, inklusive sällsynt konceptkonst – från Burtons filmer och övergivna projekt. Detta är dock inte en genomsnittlig resa till museet. Det första som många besökare kommer att se är en 21-fots uppblåsbar staty kallad “Balloon Boy”, ett blått Frankenstein-esque varelse med flera ögon och ett överdimensionellt huvud. Ingången till galleriet har känslan av ett galet funhus eller ett roligt madhouse, eftersom gästerna går genom mitten av ett dementerat monster till en hall inspirerad av Burtons Charlie och Chocolate Factory.

Faktum är att den såg 2005-filmen som övertygade MoMAs curatorer för att skapa denna retrospektiv. “Det hände just nu när Johnny Depp har gått rätt till slutet av den långa tegelhallen. Plötsligt kastar han en dörr in i en psykedelisk, popinspirerad färgfärg “, sade assistent kurator Ron Magliozzi, som drömde upp utställningen.

Magliozzi och hans team utförde en uttömmande sökning för att hitta rätt bitar som bäst berättar Burtons historia som konstnär.

“Jag vet inte ens var de hittade några av de riktiga tidiga grejerna”, sa Burton, som satte sig ner med en liten grupp reportrar för att diskutera retrospektivet. “Det var första gången jag någonsin sett saker eftersom du visste några saker sedan jag var ett barn. Så det var du, fantastiskt och störande. ”

Hittade tröst i filmen tidigtFaktum är att bland den annars fantastiska samlingen finns några ganska vardagliga föremål från sin ungdom, inklusive gamla läxuppgifter. Burton skämt som en tidning med titeln “Humor i Amerika”, som tjänade ett B-plus “, var en hög punkt.” Detta tidiga arbete är en del av galleriet som heter “Surviving Burbank”, Burtons hemstad.

38 bilder

Bildspel

Tim Burton: En retrospektiv

En samling av filmstilar, ritningar och annat konstverk som produceras av den berömda regissören visas på New York Museum of Modern Art.

Burton kände sig alienerad från en tidig ålder men fann tröst i film, speciellt klassiska monsterfilmer som “Frankenstein” och “Creature from the Black Lagoon”.

“De filmerna hjälpte till,” sa han. “Känns som, du ser konstigt ut, folk tycker att du är konstig, men du är inte.”

Burton sa att han inte var ett mycket verbalt barn, men han tyckte om att rita. Efter gymnasiet inskickade han på California Institute of the Arts och anställdes så småningom som en animatör på Disney Studios. Burton sa att han växte upp på Disney-tecknade filmer som alla andra. Hans riktiga inspiration var pioneer Ray Harryhausen, som satte en ny standard för specialeffekter med filmer som “Jason och Argonauterna”. Burton sa Harryhausen “var den som Egentligen sålde jag affären för mig. ”

“De mörka åldrarna” på DisneyDisney hyrde Burton 1979, vid en tidpunkt då animationsavdelningen försökte skapa en mörk film för att vinna tillbaka de typer av tonåringar som hade flockat till “Star Wars”. Burtons gotiska känsla verkade som en naturlig passform för Disneys första PG-betyg animerad funktion “The Black Cauldron.”

“Det var klart att” Black Cauldron “var ett projekt som var ett riktigt Tim Burton-projekt. Det handlade om denna kittel som producerar ondska arméer, sade Magliozzi. “Det inspirerade verkligen Tim. Jag tror att han producerat 350 koncept [art], inte en enda som användes i filmen. Det var bara för konstigt och för konstigt. ”

Burton kallar denna period på Disney “de mörka åldrarna” och vid den tiden var han tydligt frustrerad av det faktum att hans arbete inte användes. Det ledde emellertid till en kreativ explosion där han blomstrades som en konstnär. Detta framgår av den andra delen av utställningen kallad “Beautifying Burbank”. Här kan museumsgäster se Burtons macabre humor och expressionistiska stil ta form.

Från konstnär till regissörDet var också under denna tid då Burton konstnären blev Burton regissör. Medan han fortfarande var på Disney gjorde han några kortfilmer: “Vincent”, en stop-motion-tecknad inspirerad av Vincent Price, en live-actionfilm Frankenweenie “och hans sällsynta version av” Hansel och Gretel “som förbanades från Disney Channel efter bara en luftning.

I den sista tredjedelen av galleriet med titeln “Beyond Burbank”, tar Burtons filmarbete sitt centrala skede. Batmans mask, Sweeney Todds rakhyvlar och Ed Woods angorströja är bara några av de rekvisita som visas – samt stop-motion-figurer från “Corpse Bride.” De är blandade i med enastående fantastisk konst, till exempel en målning med titeln “Blue Girl with Wine “, som ser ut som ett Picasso-porträtt av Sally från” Nightmare Before Christmas “. En liten konceptskiss av Edward Scissorhands påminner om den ikoniska målningen” Scream “som skapad av en tecknare.

Fläktar kan titta på klotter från Burtons skissböcker som fortfarande är fästade på den ursprungliga spiralplattan. de kan bara försöka föreställa sig vad som annars kan lura på de andra sidorna. “När du ser en ritning i en ram vet du att det förmodligen finns 30 eller 40 andra ritningar, bläck, penna, akvarellvask, oavsett bakom de andra sidorna, säger Magliozzi..

Hans konst verkar vara påverkad av allt från expressionistiska målare som Edvard Munch och Otto Dix till populära illustratörer som Maurice Sendak och Dr. Seuss. Det är blandningen av hög och låg konst som gör Burtons arbete så distinkt – och så populärt.

En mörk snurr på klassiska historierDenna retrospektiv förväntas dra till många besökare som normalt inte går till museer.

“Det är väldigt tillgängligt, mycket relativ, stor humor, stor känsla för skojs skull och han drar en stor folkmassa,” säger Dave Howe, president för Syfy, kabelnätet som sponsrar evenemanget. “Han är en fantastisk konstnär och fantastisk visionär och jag tror att han förkroppsligar och uppenbarar vad vi som varumärke och ett nätverk vill göra, vilket är att få folk att föreställa sig större.” (Syfy ägs av NBC Universal; msnbc.com är en gemensam satsa mellan NBC och Microsoft.)

38 bilder

Bildspel

Tim Burton: En retrospektiv

En samling av filmstilar, ritningar och annat konstverk som produceras av den berömda regissören visas på New York Museum of Modern Art.

Faktum är att Burtons inställning till filmskapande har handlat om fantasi, eller mer exakt re-fantasi. Han har spenderat sin karriär genom att ta folkliga berättelser från sin ungdom och remake dem i sin egen vision. Han har gett hyllning till B-filmer han älskade som barn med “Ed Wood” och “Mars Attacks!” Och han satte sin egen mörka snurr på klassiska historier som “Apes Planet” och “Sweeney Todd.”

Hans nästa film “Alice in Wonderland”, som beräknas ut i mars, lovar att vara en annan signatur Burton-film. Förutom att vara en unik ta på en välkänd historia, stämmer den också med sina vanliga muses Depp och Helena Bonham Carter, Burton’s longtime partner.

Det blir också hans första filmskott i 3-D. “Jag trodde bara” Alice “i 3-D var en bra blandning av medium,” sa Burton. “Med rätt material drar du dig till världen mer, lite mer.”

Burton är upptagen med att ta slut på “Alice in Wonderland”. Han har bara en kort möjlighet att njuta av MoMA-retrospektivet innan han går tillbaka till filmens arbete.

När han frågades om den kommande filmen var allt han skulle säga är “Fortfarande arbetar med det! Faktum är att jag inte borde vara här just nu. ”

Men för de som inte kan vänta till mars för “Alice”, är Burtons egna äventyr i underlandet fullskärmad just nu i New York.